La peculiar historia de Juan López Moctezuma, un director en el olvido

Juan López Moctezuma es quizá uno de los directores mexicanos de culto menos conocidos a pesar de que cineastas como Roman Polanski o Guillermo del Toro le hayan manifestado alguna vez su admiración. Músico, actor, dramaturgo, locutor de radio… Fueron tan sólo algunas de sus facetas. Amigo y colaborador de Jodorowsky, incursionó en el cine como productor de sus primeras películas; “Fando y Lis” y “El topo”, y llegó a ser director de Televisa Cine en España durante 8 años, participando también en el nacimiento de la televisión mexicana con su amigo Emilio Azcárraga.

En su carrera como realizador hizo solamente cinco cintas. “La Mansión de la Locura”, “Mary, Mary, Bloody Mary”, “Matar a un extraño”, “El alimento del miedo”, y su más conocida, “Alucarda, la hija de las tinieblas”.

Feratum: Serie B, Mexploitation, Terror y Fantasía en Tlalpujahua

Hoy tuvo lugar la conferencia de prensa correspondiente a la primera edición del festival Feratum, en donde se dieron a conocer los pormenores del mismo. Feratum viene a ocupar el lugar dejado por Morbido en el pueblo de Tlalpujahua. Parece que las pretensiones de este nuevo festival vienen a ser un poco más especificas, ofreciendo a cinéfilos un muy interesante escaparate a la cultura cinematográfica más allá de lo habitual dentro del género.

Se proyectarán 31 largometrajes nacionales e internacionales en competencia, siendo 15 de estos estrenos en México. La selección oficial se compone así:

1.    Alter Egos, Dir. Jordan Galland, Estados Unidos 2012
2.    The Collapsed, Dir. Justin Mcconnel, Estados Unidos, 2011
3.    El Eco del miedo, Dir. Sam Reyes, México 2012
4.    En las afueras de la ciudad, Dir. Patricio Valladers, 2012
5.    Incidente, Dir. Mario Cattaneo, Argentina 2012
6.    Ixtab, Dir. Manuel Eiras, España / Estados Unidos 2011
7.    The Last Push, Erik Hayden, Estados Unidos 2012
8.    Lloyd the Conqueror, Dir. Michael Peterson Canadá 2011
9.    Lobos de Arga, Dir. Juan Martínez Moreno, España 2012
10.  Making off sangriento, Dir. Hermanos Quintana, Argentina 2012 (Estreno Mundial)
11.  La memoria del Muerto, Dir. Javier Diment, Argentina 2012
12.  Pastorela, Dir. Emilio Portes, México 2011
13.  Sol, Benjamon Carland, Estados Unidos, 2012

“El Eco del miedo”, “La Memoria del Muerto” y “En las afueras de la Ciudad” serán algunas de las cuales tendrán premiere con alfombra roja y presencia del talento.

5 Películas Mexicanas para el Día de Muertos

El Día de Muertos es una de las más importantes tradiciones mexicanas. La muerte es un símbolo emblemático en nuestra cultura, y el día 2 de Noviembre está reservado para honrarla, espantarla o incluso burlarse de ella. Es por eso que se ha preparado una sencilla selección de Cine Mexicano alusivo a la fecha de los Fieles difuntos.

Previo al Día de Muertos se celebra el día de Todos los Santos, en donde se conmemora especialmente a niños fallecidos. Estas tradiciones poseen una gran riqueza cultural. Altares adornados con papel, flores de cempasúchil, ofrendas, "convivencia con los difuntos" en panteones, calaveritas, pan tradicional y demás. En cada lugar del país es celebrado de forma diferente.

10 Películas Malas de la Serie B que merecen ser Vistas

El Cine de Serie B marco una etapa importante en la historia de la cinematografía. Se desarrollo entre los 30’s y 60’s, y básicamente se trataba de películas realizadas con muy bajo presupuesto en donde regularmente aparecían actores en decadencia o poco conocidos.

Es importante porque de ahí surgieron las primeras producciones independientes que llegaron a un publico más amplio, pero lo más curioso y representativo de esta clasificación es sin duda las historias más raras o bizarras jamás llevadas al Cine.

Actualmente, quizá la mayoría de las personas verán este tipo de cintas como trabajos ridículamente malos. Pero siempre es bueno revisitar y contemplar las cintas desde su contexto histórico, o simplemente alimentar esas ganas que muchos tenemos de vez en cuando por ver este tipo de realizaciones.

Los 5 Mejores Álter Egos en el Cine

Todos amamos a los personajes con doble personalidad, por eso decidimos listar a los 5 Mejores Álter Egos en el Cine, aquellos individuos con trastornos y diferentes percepciones de la realidad que suelen estar en el límite entre el bien y el mal.

Empezamos con una Obra Maestra del gran Federico Fellini: 8 ½ (Otto e mezzo). Es considerada por muchos una de las mejores películas en la historia. Se trata de una película muy personal, llena de simbolismos, una genialidad. El tema principal es la crisis creativa y existencial de un director de Cine, interpretado brillantemente por Marcello Mastroianni (el actor fetiche de Fellini). Se dice que la cinta es autobiográfica, retratando muy íntimamente a Fellini (su “otro yo” sería Guido Anselmi).

 

11 Películas de Culto Contemporáneas

Después de la lista con 12 Películas Esenciales de Ciencia Ficción (en donde también se mencionan varias películas de culto) y otra con las 10 más Largas en la Historia, decidí hacer otra con 11 cintas de Culto contemporáneas. Para poder entrar en este top se tomo como consideración que los filmes no fueran mayores a 12 años.

El término “película de culto” se refiere a un género que no existe como tal, más bien se puede definir como una clasificación que se le da a pocas películas que generalmente pasan desapercibidas por el publico y la critica, con ganancias casi nulas en taquilla, pero tiempo después son revaloradas y reúnen a un gran grupo de devotos hacia ella, dándose a conocer de forma viral.

12 Películas Esenciales de Ciencia Ficción

Este artículo fue pensado en un principio como un Top 10. No precisamente sobre las Mejores películas de Ciencia Ficción (aunque se podría decir que en su mayoría sí), sino sobre esas cintas esenciales (en mi opinión) que todos deberían de ver alguna vez en su vida por su importancia histórica y cultural. Debido a que elegir no resulta tan fácil, termino convirtiéndose en una lista con 12 películas. No está necesariamente en orden.

 

Stanley Kubrick, uno de los más Grandes Genios del Cine

Stanley Kubrick, director de Culto, un verdadero Genio, un loco, obsesivo, Perfeccionista, Monumental. Un gran personaje del Séptimo Arte. Basta con ver unas pocas de sus películas para darse cuenta de su Genialidad.

 

Nació en Nueva York, Estados Unidos el 26 de julio de 1928. Desde joven mostro interés en las artes, especialmente en la Fotografía y la Música. Sus principales influencias fueron Sergéi Eisenstein y Max Ophüls. Sus primeras obras cinematográficas fueron algunos cortometrajes hechos para Look, una revista en la que trabajaba.

“The Empire Strikes Back” y “The Exorcist”, ahora preservadas por La Biblioteca del Congreso

 

El Registro Nacional de Cine de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos eligió las 25 películas que serán preservadas este año. Desde 1989, se fundo este registro para preservar las películas con significado artístico, cultural o histórico.

 

La lista de este año incluye una de las cintas de Star Wars: The Empire Strikes Back, del ahora difunto Irvin Kershner, lastima que no vivió para ver esto.

 

Otro film que destaca es The Exorcist, de William Friedkin, la excelentemente bien lograda película de Terror que no tiene nada que envidiar a las actuales, y en mi opinión, la mejor de la historia.