Los Ganadores del 11 FICM

El día de ayer culminó la onceava edición del Festival Internacional de Cine de Morelia con la premiación realizada en el Teatro Ocampo. La película “Workers”, de José Luis Valle, ganó el Premio al  Mejor Largometraje Mexicano, Brujas, de Cristina Bustamante, ganó el Concurso Michoacano de Guión de Cortometraje. Tiempos supermodernos, de Lubianca Durán, ganó el Premio al Mejor Trabajo de la Sección Michoacana. La casa triste, de Sofía Carrillo, ganó el Premio al Mejor Cortometraje de Animación. Las montañas invisibles, de Ángel Linares, ganó el Premio al Mejor Cortometraje Documental. La banqueta, de Anaïs Pareto Onghena, ganó el Premio al Mejor Cortometraje de Ficción. El cuarto desnudo, de Nuria Ibáñez, ganó el Premio al Mejor Largometraje Documental, y La jaula de oro, de Diego Quemada-Diez, ganó el Premio del Público y el Premio al Mejor Primer o Segundo Largometraje Mexicano.

A continuación, la lista completa de ganadores:

• Concurso Michoacano de Guión de Cortometraje:

Brujas, de Cristina Bustamante.

• Sección Michoacana:

Larga espera, de Julio Alberto Ávila Díaz (Mención Especial)

Dr. Onco, de Yadira Arellano (Premio Especial I.SAT)

Tiempos supermodernos, de Lubianca Durán. (Mejor Trabajo de la Sección Michoacana)

• Sección de Cortometraje Mexicano

Jerusalén, de Alicia Segovia Juárez, obtuvo el Premio Especial Studio 5 de Mayo.

La casa triste, de Sofía Carrillo, obtuvo el premio a Mejor Cortometraje de Animación.

La banqueta, de Anaïs Pareto Onghena recibió el premio a Mejor Cortometraje de Ficción.

• Sección de Documental Mexicano

Premio Klic: Atempa, sueños a la orilla del río, de Edson Caballero Trujillo.

Premio Guerrero de la Prensa: Quebranto, de Roberto Fiesco.

B-boy, de Abraham Escobedo Salas, obtuvo una Mención Especial a Cortometraje Documental.

Elevador, de Adrián Ortiz Maciel, obtuvo una Mención Especial a Largometraje Documental.

Las montañas invisibles, de Ángel Linares, obtuvo el premio a Mejor Cortometraje Documental.

El Premio al Mejor Documental Realizado por una Mujer fue para El cuarto desnudo, de Nuria Ibáñez.

El cuarto desnudo, de Nuria Ibáñez, obtuvo el reconocimiento como Mejor Largometraje Documental.

• Sección de Largometraje Mexicano

Premio Klic: La vida después, de David Pablos.

Premio Guerrero de la Prensa: La jaula de oro, de Diego Quemada-Diez.

Mejor Actriz de Largometraje Mexicano para Adriana Paz en Las horas muertas de Aarón Fernández.

Mejor Actor de Largometraje Mexicano: Harold Torres y Carlos Bardem en González de Christian Díaz Pardo.

Las horas muertas, de Aarón Fernández, obtuvo una Mención Especial.

El Premio del Público fue otorgado a La jaula de oro, de Diego Quemada-Diez.

La jaula de oro, de Diego Quemada-Diez, obtuvo el Premio al Mejor Primer o Segundo Mejor Largometraje Mexicano.

Workers, de José Luis Valle, obtuvo el Premio al Mejor Largometraje Mexicano.

Diego Quemada-Diez con el Premio Guerrero de la Prensa y “El Ojo” otorgado por el FICM.

• Morelia Lab

Mención especial al proyecto A la sombra de los árboles de Gincarlo Nasi Cañas.

El Premio IMCINE a desarrollo de proyecto fue entregado a Ulises Pérez Mancilla con el proyecto La edad del sol.

El Premio Cinépolis a desarrollo de proyecto fue entregado a Alejandro Tovar, de Cuba, por el proyecto El extraordinario viaje de Celeste García.

El Premio LCI Seguros fue para Mayra Espinosa Castro, por el proyecto argentino, Yamaha 300.

El Premio Labodigital fue para el proyecto cubano El extraordinario viaje de Celeste García, de Alejandro Tovar.

La visita de Robert Rodriguez, Danny Trejo y Eva Longoria al 11 FICM

El día de ayer, Robert Rodriguez y el actor Danny Trejo se dieron cita en la capital michoacana para presentar “Machete Kills”, secuela de la cinta “Machete” estrenada en el 2010. Luego de tomarse un tiempo para convivir con los espectadores y realizar unos hangouts para el festival, se ofreció una conferencia de prensa en donde se mencionó que “Machete Kills Again in Space” solo se realizará si el público así lo pide, aunque ya se ya filmó parte de la película porque Robert “quería ver Machete en el espacio”.

Rodriguez recomendó a los aspirantes a cineastas “realizar y ver muchas películas, pues sólo así se aprende”. Cuando se le preguntó qué fue lo más difícil al inicio de su carrera, afirmó que en realidad todo le fue muy fácil. Al finalizar la conferencia, Robert y Danny amablemente accedieron a tomarse varias fotos con algunos miembros de la prensa y firmar algunos DVDs y revistas.

Posteriormente tuvo lugar la alfombra roja de la película, a la cual llegó la actriz Eva Longoria, acompañada por el director del FICM, Alejandro Ramírez. En la presentación del film, el artista Javier Marín (cuya exhibición “De tres en tres” está montada en la cerrada de San Agustín) y creador del premio que otorga el festival, entregó la escultura “el ojo” al realizador. Alejandro Ramírez comentó que es la segunda vez en la historia del Festival Internacional de Cine de Morelia que se le brinda este reconocimiento a un director en honor a su trayectoria.

11 FICM: Primer Día

El primer día de la onceava edición del Festival Internacional de Cine de Morelia transcurrió sin muchas actividades. Todo se limitó a la llegada de Alfonso Cuarón –quien ofreció una conferencia de prensa de su última película– y posteriormente, la alfombra roja que dio pie a la función inaugural; “Gravity” (Gravedad), cinta que también estrenó el día de hoy en toda la república. Podríamos decir que todo se desarrolló sin novedades, a excepción de una protesta insignificante por parte de los maestros del CNTE en Cinépolis Centro, la sede principal del festival. Esto pudo haber afectado notablemente las actividades cualquier otro día, pero hoy no había funciones o eventos contemplados a la hora que decidieron hacerse presentes

Alfonso Cuarón se encargó de reconocer el estupendo esfuerzo de su cinefotógrafo al declarar lo siguiente:

“El Chivo Lubezki, más que un director de fotografía, es un coautor. No me importaría compartir créditos con él en todo.”

Asimismo, mencionó que la parte más compleja de realizar el filme no fueron los efectos especiales o cualquier otra cosa, sino la parte actoral. Sandra Bullock tuvo que estar haciendo ejercicios muy específicos durante 5 meses para prepararse.

“Quería despejarla del aspecto femenino, hacerla casi andrógina, para que recuperara esa feminidad a lo largo de la película.”

No faltaron las bromas de Cuarón, quien afirmó que la ultima vez que había dado una conferencia de prensa en el FICM no estaba sobrio, y por lo tanto se debía borrar del récord.

Sobre Gravity, compartió también algunos puntos interesantes:

Gravedad me desempolvó un prejuicio acerca del entretenimiento. Yo ya dejé la pelea entre arte y entretenimiento. El cine es cine.

Cuando estás filmando ensayas, pero en ocasiones las metáforas aparecen de pronto y las tomas. Dejas que la luz y los elementos te lleven.

Dijo además que se trabajó durante 4 años para que el 3D fuera orgánico con la película. Daniela Michel lo acompañó durante la conferencia, y cerró con estas palabras:

De verdad creo que ustedes presenciaron un momento histórico en el cine. Estamos seguros de que Gravity marcará un antes y un después en la cinematografía.

Poco más tarde, y bajo la luz de un eclipse lunar, diversas luminarias se dieron cita en la alfombra roja realizada en el complejo Cinépolis de Plaza Morelia. Año tras año, la ceremonia inaugural se venía llevando a cabo en el Teatro Morelos, pero debido a “la experiencia envolvente” bajo la cual “Gravedad” fue pensada, Cuarón insistió en que la proyección fuera en una sala de cine de lo más perfecta.

A continuación, algunas imágenes de la alfombra roja e inauguración:

“Enero” y la sección michoacana del FICM

El 2013 marcará una importante etapa para el Festival Internacional de Cine de Morelia; además de iniciar su segunda década y permitir no sólo primeras y segundas películas en la selección de largometraje mexicano, por primera vez en su historia un largometraje competirá dentro de la sección michoacana, donde hasta ahora únicamente habíamos podido ver cortometrajes.

El festival está evolucionando congruentemente con la importancia que ha ido tomando en sus once años de vida. Generalmente, los trabajos inscritos en la sección michoacana eran de una calidad muy menor a los mostrados en las categorías nacionales de cortometraje de ficción, documental o animación, pero poco a poco, lo estándares y proyectos programados han mejorado considerablemente.

Quizás es un poco extraño ver una película de una duración como la que tiene “Enero” compitiendo con otras que apenas llegan a los dos minutos. Algunos no estarán muy de acuerdo con la decisión de empalmar de una forma tan contrastante un concurso de éste tipo, mientras que otros (entre los que me incluyo) se sentirán felices de comprobar que en el estado está creciendo la calidad y producción fílmica. Muchos años han pasado desde la última vez que se filmó una cinta con una identidad que represente a Michoacán de la manera que ésta lo hace.

A pesar de ser su ópera prima, Adrián González Camargo y su equipo son bien conocidos en el festival. Adrián ha recibido en dos ocasiones el premio a mejor guión michoacano, además de una mención honorifica en el GIFF. Por su parte, Anna Soler Cepriá (directora de fotografía) ganó en el 2007 el premio a mejor documental en el Festival de Cine de Baja California y mención honorífica en Morelia, mientras que Mariano Rentería se llevó el premio a mejor cortometraje michoacano en la edición pasada del FICM, mismo que se exhibió durante la Semana de la Crítica en Cannes.

“Enero” es un gran esfuerzo cinematográfico con elementos suficientes para ganar la categoría en la que concursa, a pesar de que también hay varios cortometrajes en éstas condiciones. Será muy interesante ver quién ganará esta sección, que si bien, es la más afín al festival, triste y normalmente es la que menos entusiasmo genera.

La financiación requirió organizar conciertos para recaudar fondos y abrir un sitio que gestionara el crowdfunding (que no llegó a ser ni el 1% del presupuesto usado, según declaraciones Alberto Zuñiga, quien funge como productor).

“Tras asesinar a su esposa, Horacio huye con su amante, lejos de la ciudad. En una cabaña en el campo, ambos buscarán que su historia se convierta en una oda al amor; sin embargo, algo se interpondrá en su historia, impidiéndoles la felicidad.”

Aunque la secuencia que abre el filme es de las menos logradas en cuanto a un nivel diegético, Enero es capaz de llevar un ritmo lento –pero jamás cansado- que sube progresivamente de nivel mientras la narración avanza, conduciéndonos con potentes alegorías oníricas, ambigüedades y paradojas que hablan acerca de la condición humana y su relación con otras personas.

Dos cosas demeritan notoriamente la estupenda construcción de hechos escrita por Camargo: el sonido sucio en algunos fragmentos y las actuaciones de los protagonistas, que carecen de verosimilitud.

El carácter minimalista y tranquilo permanece en todo momento, excepto cuando el leitmotiv se hace presente, advirtiéndonos un peligro próximo. Analogías por contraste surgen con Lucrecia (Sheyla A. Rodríguez) curando las heridas físicas de Horacio (Ernesto Hernández Doblas). Conforme va terminando, lo lastima incluso más, ya sea con argumentos o violencia mínima, pero efectiva en la psique del confundido personaje, incapaz de cumplir las intenciones que lo llevaron a ese lugar. Esto no es spoiler, puesto que se hace evidente todo el tiempo.

La fotografía es otro aspecto a destacar. Si bien, no llega a sorprender, sí se muestra cuidada y conveniente con el contexto en el que el relato gira.

Es una pena que el potencial de “Enero” no haya podido ser explotado completamente, quedándose sólo como un proyecto en el que se nota el esfuerzo, que lamentablemente no consigue llevar la cinta a sus máximas consecuencias.

Pese a esto, es muy digna competidora, y fuerte rival para obtener el galardón.

Otros trabajos en competencia son la animación 2D “Algo del universo” de Diego Isham , “Ciudad capital” de Agustín Bracho Adalid, el stop-motion “Dr. Onco” de Yadira Arellano, “Esteban Grabinski” de Víctor Rodrigo Pérez Hernández, “Larga espera” de Julio Alberto Ávila Díaz, “Llamada nocturna” de Mauricio Calderón, “Secreto” de Jorge Sistos Moreno, “Terreno Baldio” de Gerardo Martínez Aguilar, “Tiempos supermodernos” de Lubianca Durán Becerra y “Una estatua mutilada” de Juan Carlos Oñate.

Para leer más sobre el 11 FICM, sigue esta liga.

Robert Rodriguez, otro Invitado Especial en el 11º FICM

Aunque ya era bien conocida por todos la presencia del realizador Robert Rodriguez (famoso por películas como “Sin City”, “Spy Kids”, “El Mariachi”) para la próxima edición del Festival Internacional de Cine de Morelia que tendrá lugar en apenas unos pocos días, el FICM ha confirmado mediante un boletín de prensa la información, además de otros rumores.

El actor Danny Trejo, quien ya ha asistido previamente al festival, regresará para presentar junto con Rodriguez la cinta “Machete Kills”.

“Es para nosotros un enorme gusto que por primera ocasión Robert Rodriguez se presenta como invitado oficial en un festival de cine en México y que nos haya elegido. Nos sentimos muy felices y honrados por su asistencia.” – expresó Daniela Michel, directora del FICM.

“”Machete Kills” es protagonizada por Antonio Banderas, Demián Bichir, Cuba Gooding Jr., Sofía Vergara, Vanessa Hudgens y Amber Heard. Será distribuida en México por Gussi Cinema.

Pronto más información. Pueden seguir la cobertura del FICM por este link, o por facebook y twitter.

El FICM da a conocer los pormenores de su 11 Edición

Hace unos minutos se realizó la rueda de prensa preliminar al inicio del Festival Internacional de Cine de Morelia, que dará comienzo el próximo 18 de Octubre, terminando el día 27 del mismo mes. Como ya se había anunciado, Alejandro Jodorowsky asistirá para presentar el estreno en México de “La Danza de la Realidad”, y “Gravedad” de Alfonso Cuarón, será la película inaugural.

Asimismo, se reveló que el reconocido director francés Bruno Dumont y John Sayles asisitrán como invitados especiales. Ambos presentarán sus últimas películas; “Camille Claudel 1915” y “Go For Sisters”.

Este año se cuenta con la participación de 43 cortometrajes, 23 documentales, 11 obras michoacanas y 12 largometrajes de cineastas de distintos estados de la República Mexicana, además de los estrenos internacionales y nacionales fuera de competencia que se darán a conocer en breve.

“Como ventana del cine mexicano, puedo asegurar que este es el festival más importante del país”, declaró Cuauhtémoc Cárdenas, mientras que Daniela Michel, directora del FICM manifestó que “este festival es visto por la comunidad internacional como el festival mexicano por excelencia.”

Sobre las acusaciones acerca de que esta plataforma le da prioridad a otras personas antes que al público moreliano, siendo de difícil acceso para el mismo, Cárdenas comentó que

“Se trata de una percepción equivocada. El festival es para el público.”

Por su parte, Ramón Ramirez Guzman mencionó:

“Tenemos un festival con bastante expectativa. Las salas se llenan y los boletos son para las personas que alcancen a adquirirlos primero. A partir del 4 de Octubre se liberarán los cinebonos y las aplicaciones móviles, para que las personas puedan irse acercando.”

Como cada año, los cortometrajes ganadores de ficción, documental y animación serán considerados elegibles para la nominación al Oscar.

El Jurado de esta décimo primera edición, el jurado Internacional se compone por: Chris Fujiwara, director del Festival Internacional de Cine de Edinburgo; Hélène Auclaire, directora del departamento de cine de la Semana de la Crítica de Cannes; Zita Carvalhosa, directora del Festival Internacional de Cortometraje de Sao Paulo; Fred Kelemen, aclamado director y cinematógrafo alemán; Karen Cooper, directora del Film Forum de Nueva York; Mirsad Purivatra, director del Festival de Cine de Sarajevo; Monika Wagenberg, directora del Festival Internacional de Cine de Cartagena; Maria de Medeiros, reconocida actriz y directora portuguesa; y Todd McCarthy, crítico en jefe del Hollywood Reporter y uno de los más importantes críticos de Estados Unidos.

Entre los programas especiales de la 11ª edición, figurará estelarmente la presentación de películas de la Semana de la Crítica del Festival de Cannes 2013: “Le Démantèlement” (The Dismantling) de Sébastien Pilote (Canadá); “Los Dueños” de Agustín Toscano y Ezequiel Radusky (Argentina); “For Those in Peril” de Paul Wright (Reino Unido); “The Lunchbox” (Dabba) de Ritesh Batra (India, Francia, Alemania); “The Major” de Yuri Bykov (Rusia); “Nos héros sont morts ce soir” de David Perrault (Francia); y “Suzanne” de Katell Quillevere (Francia).

Se rendirá tributo al escritor michoacano José Rubén Romero, proyectando las películas “La vida inútil de Pito Pérez” de Miguel Contreras Torres y “Rosenda” de Julio Bracho.

“Estamos viviendo un momento excelente para el cine mexicano”, dijo Daniela Michel, luego de recordar que los últimos dos premios a mejor director entregados en el Festival de Cannes han sido para dos mexicanos; Reygadas y Escalante.

Sobre los estrenos nacionales e internacionales, este año se proyectará una muestra de alrededor de 40, entre los que figuran “Espectro” de Alfonso Pineda; “Guten Tag, Ramón” de Jorge Ramírez Suárez; “Pares y Nones” de Gregorio Carillo Vázquez; e “Yvy Maraey” de Juan Carlos Valdivia.

Entre los estrenos internacionales se encuentran: “Amor Índigo” de Michel Gondry; “Behind the Candelabra” de Steven Soderbergh; “Blue Is the Warmest Color” de Abdellatif Kechiche, ganadora de la Palma de Oro del Festival de Cannes 2013; “Blue Jasmine” de Woody Allen; “The Grandmaster” de Wong Kar Wai; “Jeune et Jolie” de Francois Ozon; “Inside Llewyn Davis” de los Hermanos Coen; “The Selfish Giant” de Clio Barnard; y “The Counselor” de Ridley Scott, siendo esta última la película de clausura. Asimismo, habrá una función especial de unas de las películas favoritas del año, “About Time” de Richard Curtis.

Se contará con una retrospectiva del gran actor mexicano Arturo de Córdova. Este homenaje será el primero que se realice a 40 años de su fallecimiento. Asimismo, se llevará a cabo una exposición pública en la Plaza Benito Juárez.

Para celebrar los 15 años de la productora Mantarraya, se proyectará una función especial de “Heli” de Amat Escalante, quien recibió este año el premio al mejor director en el Festival de Cannes. Asimismo, en el marco del FICM, Amat Escalante recibirá el Premio Cuervo.

Igualmente, se tendrá un programa de cine checo, que incluye “Closely Watched Trains”, “Daisies” y “Love of a Blonde”.

También asistirán al FICM Anamaria Marinca, actriz rumana que presentará la película “Europa Report” de Sebastián Cordero; Francesca Gregorini, quien presentará su película “Emanuel and the Truth About Fishes”; Sebastián Lelio, realizador chileno que presentará la multi-premiada película “Gloria”; Catalina Sandino, actriz colombiana que presentará la película “Medeas” de Andrea Pallaoro; François Dupeyron, realizador francés que presentará su nueva película “Mon âme par toi guérie”; y Jim Mickle, que presentará “We Are What We Are”, adaptación norteamericana de la película mexicana “Somos lo que hay” de Jorge Michel Grau, que también se presentará en Morelia.

Pueden seguir toda la cobertura del FICM a través de este link.

Al igual que en Venecia, Cuarón inaugurará el FICM con “Gravity”

El comité del 11° Festival Internacional de Cine de Morelia sigue dándonos sorpresas. Por primera vez han roto la tradición de anunciar ciertos detalles en cuanto a invitados y estrenos que se llevarán a cabo unas cuantas semanas antes de que dé inicio.

Ya sabíamos desde hace un tiempo que Alejandro Jodorowsky sería homenajeado en ésta edición. Ahora, mediante un comunicado de prensa se ha anunciado la visita del realizador Alfonso Cuarón, quien se encargará de abrir el FICM con su última película “Gravity” (Gravedad).

Cuarón visitará tanto la Ciudad de México como Morelia para presentar su cinta. Daniela Michel, directora del FICM, declaró:

“Para el festival es un gran privilegio contar con Gravedad como película inaugural. Alfonso Cuarón es un cineasta muy admirado y querido por el FICM y nos sentimos muy honrados de poder mostrar su trabajo más reciente”.

El reconocido cinefotógrafo Emmanuel Lubezki (Niños del Hombre,  El Nuevo Mundo, El Árbol de la Vida) está atrás de la fotografía del film, protagonizado por Sandra Bullock y George Clooney.

Bullock interpreta a la Dra. Ryan Stone, una brillante ingeniera médica en su primera misión en un transbordador espacial, al lado del astronauta veterano Matt Kowalsky (Clooney), comandando su ultimo vuelo antes de retirarse. Pero en una misión aparentemente rutinaria, el desastre los golpea. El transbordador queda destruido, dejando a Stone y a Kowalsky completamente solos -atados a nada más que uno al otro y girando hacia la oscuridad.

El silencio ensordecedor les dice que han perdido cualquier contacto con la Tierra... y cualquier esperanza de ser rescatados. Mientras el miedo se convierte en pánico, cada bocanada de aire va terminando con el poco oxígeno que les queda. Pero el único camino a casa puede estar más allá, en la aterradora inmensidad del espacio.

El festival se llevará a cabo del 18 al 27 de octubre de 2013. Se esperan muchas otras sorpresas por venir. Pueden seguir toda la información de esta edición por aquí.

El FICM revela toda la información sobre la visita y Homenaje a Alejandro Jodorowsky en Morelia

Hace unas semanas, Alejandro Jodorowsky daba a conocer en su cuenta de twitter que asistiría al 11° Festival Internacional de Cine de Morelia, en donde presentaría su más reciente película, “La Danza de la Realidad”, basada en su libro homónimo y autobiográfico. Hoy, el FICM ha emitido un comunicado de prensa detallando toda la información.

Además de proyectar una selección con sus trabajos más representativos que incluirá “Fando y Lis”, “El topo”, “La montaña sagrada” y “Santa sangre”, se presentará el cortometraje “El ladrón de voces”, dirigido por su hijo, Adán Jodorowsky (mejor conocido como “Adanowsky”). Dicho corto tiene una historia del propio Jodorowsky y una fotografía de Alexis Zabe, quien también realizó la fotografía de “Luz silenciosa” de Carlos Reygadas.

Napolitano 69: Los Nombres del FICM

por Andrés Olascoaga | @AndresOlasToro

La semana se dieron a conocer las películas seleccionadas para competir en las distintas categorías; largometraje mexicano, cortometraje mexicano, largometraje michoacano y cortometraje michoacano, en la onceava edición del Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM). Entre los directores que participan, se encuentran varios “sospechosos comunes” en el ámbito festivalero y unos cuantos más de los que pocos hemos escuchado pero que seguramente comenzaran a ser objetos de seguimiento. 

Fernando Eimbcke, presenta su tercer largometraje, siendo la tercera vez que compite en el festival, pero la primera que lo hace en la selección oficial; ya que con Temporada de Patos y Lake Tahoe había participado en selecciones paralelas. Con Club Sandwich, Eimbcke narra la historia de Paloma, una madre treintañera que durante unas vacaciones se enfrenta al despertar sexual de su hijo Héctor; ahora la madre se ve obligada a aceptar el cambio de quien por muchos años fue, su hijo y su mejor amigo. El filme también se presentará durante la próxima edición del Festival de Cine de San Sebastián. 

La directora Mariana Chenillo presenta su segundo largometraje, Paraíso, durante el certamen siendo esta su primera competición, tras el éxito que involucró a 5 Días sin Nora, su ópera prima. En Paraíso, la otrora especialista en dirección de cine por el CCC, presenta una comedia romántica donde Ciudad Satélite, en los límites del Estado de México y el Distrito Federal, como escenario principal. 

El, hasta ahora poco conocido, Diego Quemada Diez fue una de las grandes sorpresas iberoamericanas durante la pasada edición del Festival de Cine de Cannes, donde su película, La Jaula de Oro compitió en la selección Una Cierta Mirada y donde fueron reconocidos por el trabajo actoral del filme. La cinta filmada en México, cuenta la travesía de un grupo de tres inmigrantes guatemaltecos que cruzaran el país en busca de llegar a Estados Unidos. 

El nombre de Michel Franco no es ajeno a los festivales; con Daniel y Ana, su ópera prima, participo dentro de la Quincena de los Realizadores en 2009 del Festival de Cannes, además de ser parte de la Selección Oficial del Festival de Cine de San Sebastián. Después de Lucía, su segunda película Franco compitió en el Festival de San Sebastián, Londres, Chicago y Cannes; donde gana la Cámara de Oro de la sección Una Cierta Mirada. Ahora con su tercer largometraje, dirigida con Victoria Franco, A los Ojos, el realizador cuenta la historia de una familia en una de las zonas marginales de la Ciudad de México. Esta es su primera participación en Morelia. 

La carrera en festivales de Claudia Sainte-Luce, inicio en 2005 cuando, un año después de graduarse en Artes Audiovisuales en la Universidad de Guadalajara, compitió en el Rally Malayerba del Festival de Cine de Guanajuato, donde en 24 horas filmó su corto Muerte Anunciada, con el que ganó los premios del Público, a Mejor Actor y una mención del Jurado. Ahora, con su primer largometraje, Los Insólitos Peces Gatos, Sainte-Luce compite en el Festival de Morelia con una historia sobre dos mujeres internadas en un hospital, Claudia; la más joven llega después de enfrentar un severo caso de apendicitis, mientras que Martha, es una enferma terminal. Después de entablar una sólida relación, Claudia comienza a crear una conexión con cada uno de los hijos de Martha. 

Después de ganar la Cámara de Oro en el Festival de Cannes en 2010 con Año Bisiesto, Michael Rowe presenta el filme, Manto Acuífero, un drama filmado en Puebla y protagonizado por Sofía Macías, Tania Arredondo y Arnoldo Picazzo. El australiano, egresado del CCC y quien por mucho tiempo trabajo en el mundo editorial del Distrito Federal, compite por primera vez en Morelia con este trabajo. 

La edición número once del FICM se llevará a cabo del 18 al 27 de Octubre de este año, toda la información la podrán seguir aquí, en CinePlaneta.

Hasta aquí el Napolitano de esta ocasión, les recuerdo que pueden seguir a este blog en @CinePlanetaBlog. Envíenme sus comentarios, dudas y sugerencias a luisandresolastoro@gmail.com y @AndresOlasToro en twitter. Los dejo con Carry You compuesta por Union J para el soundtrack de Kick Ass 2, uno de los estrenos de la semana, les recuerdo que pueden leer mis reseñas a estos estrenos en mi blog. ¡Que tengan una semana llena de cine!.

El FICM revela la selección de su 11 edición

A primera hora del viernes 9 de Agosto, el Festival Internacional de Cine de Morelia se ha encargado de dar a conocer a los seleccionados que formarán parte de la competencia oficial en su onceava edición, próxima a celebrarse del 18 al 27 de Octubre del presente año.

Las películas que podrán hacerse acreedoras al “Ojo”, el premio que otorga el FICM, son las siguientes:

Sección de Largometraje Mexicano

1. A los ojos. Michel y Victoria Franco
2. Club Sándwich. Fernando Eimbcke
3. Las horas muertas. Aarón Fernández
4. Los insólitos peces gato. Claudia Sainte-Luce
5. La jaula de oro. Diego Quemada-Diez
6. Manto Acuífero. Michael Rowe
7. Paraíso. Mariana Chenillo
8. Penumbra. Eduardo Villanueva
9. Somos Mari Pepa. Samuel Kishi Leopo
10. La vida después. David Pablos
11. Workers. José Luis Valle

Sección Michoacana

   LARGOMETRAJE

1. Enero. Adrián González Camargo

   CORTOMETRAJES

1. Algo del universo. Diego Isham
2. Ciudad capital. Agustín Bracho Adalid
3. Dr. Onco. Yadira Arellano
4. Esteban Grabinski. Víctor Rodrigo Pérez Hernández
5. Larga espera. Julio Alberto Ávila Díaz
6. Llamada nocturna. Mauricio Calderón
7. Secreto. Jorge Sistos Moreno
8. Terreno baldío. Gerardo Martínez Aguilar
9. Tiempos supermodernos. Lubianca Durán Becerra
10. Una estatua mutilada. Juan Carlos Oñate

El FICM realizará Hangout con Daniela Michel para hablar sobre la selección de éste año

El Festival Internacional de Cine de Morelia realizará su primer Google Hangout en vivo con Daniela Michel, directora del festival, quien hablará sobre la selección oficial de la onceava edición y el proceso de selección de este año.

En la conversación participarán Daniela Alatorre, productora del festival; Alejandro Lubezki, asesor de la Dirección General del festival, y Mariana Linares, periodista y coordinadora editorial de Frente. La charla será conducida por Oscar Uriel, crítico de cine, conductor de tv y productor de teatro y cine.

Tendrá lugar el viernes 9 de agosto a las 12:30 horas y se podrá ver a través de Google+, YouTube y el sitio oficial del FICM.

Foto: Terra Networks.