Este fin de semana fue, sin duda, el fin de semana más importante para los actos musicales en vivo en México este año. El Corona Capital en su cuarta edición reunió en solo 48 horas a más de 80 mil espectadores gracias a sus 50 artistas invitados en 4 diferentes escenarios.
El CC13, realizado en la curva cuatro del Autodromo Hermanos Rodríguez de la Ciudad de México, compite para ser considerado en Festival de categoría A, compartiendo honor con Coachella, Glastonbury, Austin City Limits, las franquicias de Lollapallooza y Rock in Rio, por eso la gran diversidad de artistas que se dieron cita en el lugar, desde el pop más comercial con Capital Cities (la canción de los comerciales de casi todas las empresas de telecomunicaciones de Carlos Slim), hasta el proyecto más moderado y selecto como Sigur Rós.
De las bandas presentadas durante esta edición del festival, hemos podido escuchar a varias en la pantalla grande, ya sea como fondo en una escena importante o con un tema compuesto específicamente para la película. Aquí unos cuantos ejemplos de esto, con los headliners del evento:
The XX
Sábado 13 - Escenario Corona
Conformada en el suroeste de Londres, Inglaterra en el 2005, The xx es una de las bandas más importante del indie rock de la escena musical actual. Romy Madley Croft, Oliver Sim y Jamie Smith integran al grupo que se ha presentado en reconocidos festivales, como Coachella, Sasquatch, Bonnaroo, Lollapalooza y Austin City Limits.
Este año, The XX compuso e interpreto Together, uno de los múltiples temas originales de la película de Baz Luhrmann, El Gran Gatsby (The Great Gatbsy, 2013). De su primer disco, The xx, se desprenden Intro, utilizada en Proyecto X (Project X, 2012) e It's Kind of a Funny Story (2010) y Shelter, que se puede escuchar en Soy el Número Cuatro (I'm Number Four, 2011).
Este año, The XX compuso e interpreto Together, uno de los múltiples temas originales de la película de Baz Luhrmann, El Gran Gatsby (The Great Gatbsy, 2013). De su primer disco, The xx, se desprenden Intro, utilizada en Proyecto X (Project X, 2012) e It's Kind of a Funny Story (2010) y Shelter, que se puede escuchar en Soy el Número Cuatro (I'm Number Four, 2011).
Phoenix
Sábado 13 - Escenario Capital
Con cinco discos grabados bajo el brazo, Phoenix conforma el plato principal del escenario Capital en esta edición del festival. Formada en 1999 por Thomas Mars, Deck D'Arcy, Laurent Brancowitz y Christian Mazzalai, la banda ha pasado de ser un éxito underground a un must para las masas.
La relación que el vocalista Thomas Mars sostiene con la directora Sofia Coppola, ha convertido al grupo Phoenix, un constante elemento en la filmografía de la realizadora. Ya sea en una fiesta en la capital japonesa en Perdidos en Tokio (Lost in Translation, 2003), la apertura y clausura de una introspectiva a un actor solitario en En Un Rincón del Corazón (Somewhere, 2010) o como fondo de la caótica vida de un grupo de jóvenes ladrones en Ladrones de la Fama (The Bling Ring, 2013), el grupo ha posicionado sus canciones Too Young, Love like a Sunset Part I y Love Like a Sunset Part II, Drakkar Noir y Bankrupt!, en las películas de Coppola. El primer sencillo de su más reciente trabajo, Entertainment, también figuro dentro de la película Los Ilusionistas: Nada es lo que Parece (Now you see Me, 2013).
La relación que el vocalista Thomas Mars sostiene con la directora Sofia Coppola, ha convertido al grupo Phoenix, un constante elemento en la filmografía de la realizadora. Ya sea en una fiesta en la capital japonesa en Perdidos en Tokio (Lost in Translation, 2003), la apertura y clausura de una introspectiva a un actor solitario en En Un Rincón del Corazón (Somewhere, 2010) o como fondo de la caótica vida de un grupo de jóvenes ladrones en Ladrones de la Fama (The Bling Ring, 2013), el grupo ha posicionado sus canciones Too Young, Love like a Sunset Part I y Love Like a Sunset Part II, Drakkar Noir y Bankrupt!, en las películas de Coppola. El primer sencillo de su más reciente trabajo, Entertainment, también figuro dentro de la película Los Ilusionistas: Nada es lo que Parece (Now you see Me, 2013).
M.I.A.
Sábado 13 - Bizco Club
Rapera, cantante, productora, letrista y diseñadora gráfica; entre muchas otras cosas, Mathangi Arulpragasam, nombre oficial de la cantante M.I.A, fue uno de los actos principales del Bizco Club, curado por 8106, Los Amateurs y Sicario.
Al menos dos canciones de M.I.A. se han reproducido en varias ocasiones junto a una escena en una película en los últimos años. Paper Planes, aquella utilizada por Danny Boyle en Slumdog Millionaire (2009) para fondear el atraco y trabajo de los protagonistas en su niñez, también es retomada en This is the End (2013) comedia de este año sobre el fin del mundo con Seth Rogen y James Franco. Bad Girls fue retomada en The Bling Ring, Ladrona de Identidades (Identidy Thief, 2013) y Step Up Revolution (2012). Recordemos también que la interprete es co-compositora de O Saya, tema de la película de Boyle, nominado al Oscar como Mejor Canción.
Rapera, cantante, productora, letrista y diseñadora gráfica; entre muchas otras cosas, Mathangi Arulpragasam, nombre oficial de la cantante M.I.A, fue uno de los actos principales del Bizco Club, curado por 8106, Los Amateurs y Sicario.
Al menos dos canciones de M.I.A. se han reproducido en varias ocasiones junto a una escena en una película en los últimos años. Paper Planes, aquella utilizada por Danny Boyle en Slumdog Millionaire (2009) para fondear el atraco y trabajo de los protagonistas en su niñez, también es retomada en This is the End (2013) comedia de este año sobre el fin del mundo con Seth Rogen y James Franco. Bad Girls fue retomada en The Bling Ring, Ladrona de Identidades (Identidy Thief, 2013) y Step Up Revolution (2012). Recordemos también que la interprete es co-compositora de O Saya, tema de la película de Boyle, nominado al Oscar como Mejor Canción.
Deadmau5
Sábado 13 - Escenario Corona
Nacido en 1981, Deadmau5 es un conocido productor de música electrohouse. Con nueve álbumes de estudio grabados y una gigantesca máscara de ratón, el DJ fue uno de los platillos principales del festival en su primer día.
A Deadmau5 lo podemos ver de esta semana en cartelera haciendo una participación rápida en Apuesta Máxima (Runner Runner, 2013). Además sus canciones FML, Sofi Needs a Ladder y I Remember han sido utilizadas en The Bling Ring, The Hangover Part II (2011) y The Lincoln Lawyer (2011) respectivamente.
Nacido en 1981, Deadmau5 es un conocido productor de música electrohouse. Con nueve álbumes de estudio grabados y una gigantesca máscara de ratón, el DJ fue uno de los platillos principales del festival en su primer día.
A Deadmau5 lo podemos ver de esta semana en cartelera haciendo una participación rápida en Apuesta Máxima (Runner Runner, 2013). Además sus canciones FML, Sofi Needs a Ladder y I Remember han sido utilizadas en The Bling Ring, The Hangover Part II (2011) y The Lincoln Lawyer (2011) respectivamente.
Blondie
Sábado 13 - Bizco Club
Hablar de Blondie, el grupo neoyorquino integrado originalmente por Debbie Harry, Clem Burke, Gary Valentine, James Destri y Chris Stein, es hablar de una de las agrupaciones más importantes de la New Wave en los setentas. Diez discos, desde Blondie de 1976 hasta su próximo material, Ghosts of Download, conforman el extenso catálogo de la banda.
Nominados al Globo de Oro por Call Me, tema de American Gigolo, la agrupación fue retomada en al menos 50 cintas a lo largo de toda su carrera, los temas son varios, sin embargo dos saltan a la vista. Heart of Glass, sencillo de 1979 ha sido utilizada en las películas Gettin' Down (1979), Endless Love (1981), Just Before Dawn (1981), Splitz (1984), Donnie Brasco (1997), The Last Days of Disco (1998), Glitter (2001), Locos de Ira (Anger Managment, 2003), Súper 8 (Super 8, 2011) y The Iceman (2012). Mientras que One Way or Another, se escucha en Little Darlings (1980), My Best Friend is a Vampire (1987), Carpool (1996), Beverly Hills Ninja (1997), Donnie Brasco (1997), Coyote Ugly (2000), Chicas Pesadas (Mean Girls, 2004), El Gato con Botas (Puss in Boots, 2011) y Princesa por Accidente (Monte Carlo, 2011).
Hablar de Blondie, el grupo neoyorquino integrado originalmente por Debbie Harry, Clem Burke, Gary Valentine, James Destri y Chris Stein, es hablar de una de las agrupaciones más importantes de la New Wave en los setentas. Diez discos, desde Blondie de 1976 hasta su próximo material, Ghosts of Download, conforman el extenso catálogo de la banda.
Nominados al Globo de Oro por Call Me, tema de American Gigolo, la agrupación fue retomada en al menos 50 cintas a lo largo de toda su carrera, los temas son varios, sin embargo dos saltan a la vista. Heart of Glass, sencillo de 1979 ha sido utilizada en las películas Gettin' Down (1979), Endless Love (1981), Just Before Dawn (1981), Splitz (1984), Donnie Brasco (1997), The Last Days of Disco (1998), Glitter (2001), Locos de Ira (Anger Managment, 2003), Súper 8 (Super 8, 2011) y The Iceman (2012). Mientras que One Way or Another, se escucha en Little Darlings (1980), My Best Friend is a Vampire (1987), Carpool (1996), Beverly Hills Ninja (1997), Donnie Brasco (1997), Coyote Ugly (2000), Chicas Pesadas (Mean Girls, 2004), El Gato con Botas (Puss in Boots, 2011) y Princesa por Accidente (Monte Carlo, 2011).
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| Asistentes al Festival durante la presentación de Capital Cities, Octubre 13. |
Vampire Weekend
Domingo 14 - Escenario Capital
Formada en el 2006, también en Nueva York, Vampire Weekend es una de las bandas de indie rock, más importantes de los últimos años. Liderada por Ezra Koenig, la agrupación cuenta con un notable reconocimiento de sus tres discos. El curioso ascenso de Vampire Weekend se dio gracias a el ruido que varios blogs de internet hicieron cuando la banda solo era un proyecto de tres estudiantes de la Universidad de Columbia.
Desde Hermanastros (Step Brothers, 2008) con A-Punk hasta Los Pitufos (The Smurfs, 2011) con Holiday, la participación de Vampire Weekend en el cine en los úlitmos años ha sido vasta; Ottoman en Nick y Nora: Una Noche de Música y Amor (Nick and Norah's: Infinite Playlist, 2008), Campus y Oxford Comma en Te Quiero, Hermano (I Love you Man, 2009), Cousins en Los Niños están Bien (The Kids are All Right, 2010) y Jonathan Low en Eclipse (The Twilight Saga: Eclipse, 2010), son prueba de ello.
Desde Hermanastros (Step Brothers, 2008) con A-Punk hasta Los Pitufos (The Smurfs, 2011) con Holiday, la participación de Vampire Weekend en el cine en los úlitmos años ha sido vasta; Ottoman en Nick y Nora: Una Noche de Música y Amor (Nick and Norah's: Infinite Playlist, 2008), Campus y Oxford Comma en Te Quiero, Hermano (I Love you Man, 2009), Cousins en Los Niños están Bien (The Kids are All Right, 2010) y Jonathan Low en Eclipse (The Twilight Saga: Eclipse, 2010), son prueba de ello.
Arctic Monkeys
Domingo 14 - Escenario Capital
Con inspiraciones de The Smiths, The Vines y Oasis, Arctic Monkeys, son un referente musical, cultural y hasta político en el Reino Unido y el resto del mundo. Nominados al Mercury Prize, alabados por NME, odiados por la televisión inglesa, escuchados por el antiguo Primer Ministro, Gordon Brown, el grupo de rock alternativo, liderado por Alex Turner, fue sin duda el plato fuerte del Domingo y uno de los shows más vistos.
La aparición de la banda en el cine ha sido escasa pero notable, su tema Brick by Brick sonaba en la película del 2012, Safety not Guaranteed. Sin embargo su vocalista, Alex Turner fue más allá en el 2010 al componer y supervisar buena parte de la música utilizada en la película independiente Submarine (2010) de Richard Ayoade, sobre un joven de quince años que quiere perder su virginidad antes de su cumpleaños 16, sin embargo sus planes podrían ser perjudicados por la presencia de su madre y una ex-novia.
La aparición de la banda en el cine ha sido escasa pero notable, su tema Brick by Brick sonaba en la película del 2012, Safety not Guaranteed. Sin embargo su vocalista, Alex Turner fue más allá en el 2010 al componer y supervisar buena parte de la música utilizada en la película independiente Submarine (2010) de Richard Ayoade, sobre un joven de quince años que quiere perder su virginidad antes de su cumpleaños 16, sin embargo sus planes podrían ser perjudicados por la presencia de su madre y una ex-novia.
Sigur Rós
Domingo 14 - Escenario Corona Light
El frío escenario islandés creo, en 1994, a una de las bandas minimalistas más alabadas del post-rock europeo. Sigur Rós, rosa de victoria en islandés, cuenta con siete discos de estudio y la dirección de la banda sonora del documental islandés Hlemmur, de Ólafur Sveinsson.
Algunos de sus temas, como Festival, All Alright, Hoppipolla, Untitled #1, Staralfur, Samskeyti y The Nothing Song han sido ocupadas en las películas 127 Horas (127 Hours, 2010), La Mujer que Venía del Mar (Ondine, 2009) de Neil Jordan, Penélope (2006), la nominada al Oscar, Después de la Boda (After the Wedding, 2006), La Vida Acuática de Steve Zisou (Life Aquatic, 2004) de Wes Anderson, Mysterious Skin (2004) y Vanilla Sky (2001), respectivamente.
Algunos de sus temas, como Festival, All Alright, Hoppipolla, Untitled #1, Staralfur, Samskeyti y The Nothing Song han sido ocupadas en las películas 127 Horas (127 Hours, 2010), La Mujer que Venía del Mar (Ondine, 2009) de Neil Jordan, Penélope (2006), la nominada al Oscar, Después de la Boda (After the Wedding, 2006), La Vida Acuática de Steve Zisou (Life Aquatic, 2004) de Wes Anderson, Mysterious Skin (2004) y Vanilla Sky (2001), respectivamente.
Giorgio Moroder
Domingo 14 - Bizco Club
"My Name is Giovani Giorgio but everybody calls me Giorgio", narra el productor y compositor Giorgio Moroder en el track Giorgio by Moroder del disco Random Access Memories de Daft Punk. Moroder es una leyenda en la música disco al incluir el uso de sintetizadores y producir a figuras como Donna Summer, Bonnie Tyler y David Bowie.
Moroder no es ningún ajeno al cine, ganador de tres premios Oscar, el productor ha intervenido en cintas como El Expreso de Medianoche (The Midnight Express, 1987) por la cual ganó el Oscar a Mejor Banda Sonora, Gigolo Americano (American Gigolo, 1980), Caracortada (Scarface, 1983) y La Historia sin Fin (The Neverending Story, 1984); además de producir los temas What a Feeling de Flashdance (1984) y Take my Breath Away de Top Gun: Pasión y Gloria (Top Gun, 1986), ambas ganadoras del Oscar como Mejor Canción Original. En 1984, Morder musicalizó la obra clásica de Fritz Lang; Metrópolis.
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Hasta aquí el Napolitano de esta ocasión, les recuerdo que la próxima semana inicia el Festival Internacional de Cine de Morelia, en este espacio ya pudimos ver algunas películas que forman parte de la programación del certamen, como Gravedad (Gravity), Besos de Azúcar y el remake americano de Somos lo que Hay (We Are what we Are), así que estaremos comentándolas en una nueva edición. CinePlaneta realizará, como es costumbre, una gran cobertura del festival, por lo que les recomiendo seguir a este blog en @CinePlanetaBlog y Cine Planeta.
Los dejo con Death de White Lies, una de mis canciones favoritas y que también se puede escuchar en la película Diabólica Tentación (Jennifer's Body) de Diablo Cody. White Lies se presentó el sábado en el Escenario Corona. Envíenme sus comentarios, dudas o sugerencias a luisandresolastoro@gmail.com o @AndresOlasToro, pueden leer mis reseñas a Una Noche en el Fin del Mundo y Apuesta Máxima, estrenos de esta semana, en mi blog. ¡Que tengan una semana llena de Cine y en esta ocasión de Música!.
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